'Un Dios Salvaje'

Un Dios Salvaje

Película: Un Dios Salvaje (Carnage)

Año: 2011

Director: Roman Polanski ('El Pianista', 'Chinatown', etc)

Cast: Jodie Foster ('El Silencio de los Corderos'), Christoph Waltz ('Malditos Bastardos'), Kate Winslet ('Titanic') y John C. Reilly ('El Aviador')

¿La había visto?: Sí, en Canal + pero he necesitado una segunda vez para animarme a escribir sobre ella

Medio: Canal +

¿Qué es?: No sabría recomendarle esta película a alguien cómo yo. Personalmente he disfrutado mucho de las interpretaciones masculinas de ésta película de Polanski que transcurre en su totalidad en un piso de Nueva York (que en realidad está rodada en París) y que tiene como eje la pelea entre dos niños y la manera de digerirla que tienen sus padres.

Christoph Waltz pronuncia las mejores frases del film

Cuatro personas totalmente distintas con sus cuatro personalidades distintas que fluyen con un cuidado diálogo, a ratos brillante (la mejor parte se la lleva Waltz), que pasa por fases muy distintas hasta que cada uno queda desnudo ante el otro, demostrando su verdadero yo. Una cinta que hace reflexionar sobre la naturaleza humana y el comportamiento social.
A destacar el personaje de John C. Reilly, probablemente la mejor interpretación de las cuatro. La estética del film es de muy buen gusto pero si queréis disfrutar la película al 100% vedla en versión original. No hay color.
Si alguien me cuenta esto mismo probablemente no la vería. Pero yo lo he intentado, ahora elegid.

Cosas: La actriz que normalmente se encarga de doblar a Jodie Foster, Nuria Mediavilla, es también la actriz que suele doblar a Kate Winslet. En este caso, Mediavila se queda con Winslet y la encargada de doblar a Foster es Alba Sola (Lisa Kudrow en 'Friends'). No sé si es por exigencias del guión pero el doblaje de Jodie Foster es lamentable sobre todo cuando su personaje ha bebido más de la cuenta. 

'Al Diablo con el Diablo'

Al Diablo con el Diablo

Película: Al Diablo con el Diablo (Bedazzled)

Año: 2000

Director: Harold Ramis ('Cazafantasmas', 'Atrapado en el Tiempo', etc)

Cast: Brendan Fraser ('George de la Jungla'), Elizabeth Hurley ('Austin Powers'), y Frances O'Connor ('Inteligencia Artificial')

¿La había visto?: Sí, en el cine, en Canal + e incluso en la T.V.

Medio: Series.ly

¿Qué es?: Una comedia canalla entretenida y que mata el tiempo de manera sencilla y eficaz. Ya la había visto antes pero no me disgusta nunca volver a verla y es que es la perfecta comedia americana con el Diablo por un lado en forma de mujerón (la Hurley se sale), el tímido y asocial jovenzuelo encarnado por un Brendan Fraser en pleno auge que aún no daba grimilla cómo en 'Viaje al Centro de la Tierra' o 'En Pata de Guerra' y la chica de la que se enamora, la más flojita (pero necesaria), la O'Connor.
Un vaivén de caracterizaciones y maquillajes desternillantes que gana (mucho) en V.O.S., pero que no está mal doblada ni mucho menos.

Elizabeth Hurley... no os fiéis

Risas fáciles, situaciones sonrojantes y en definitiva, una película que no le pide mucho al que la ve, pero le ofrece un buen rato. Harold Ramis marca registrada.
Hay un cameo muy especial en la celda de Elliot Richards (Fraser) y como ya he dicho, Elizabeth Hurley está desatada como Diablo, quién pudiera venderle el alma...

Taquilla y presupuesto: Con un presupuesto de 48 millones de dólares, la cinta de Ramis recaudó más de 90 millones en todo el mundo (IMDb). Hay veces que resulta sorprendentemente fácil hacer cine y tener buenas ideas.

Cosas: La 'Bedazzled'  original (aquí traducimos los títulos a nuestro antojo) data del año 1967 y está protagonizada y escrita por Peter Cook y Dudley Moore. Peter y Dudley son los nombres de los perros que pasea Elizabeth Hurley en una secuencia en la playa en la que la presencia de la modelo y actriz parece metida con calzador y sin razón, pues bien, ahí tenéis la razón.

'American Psycho'

American Psycho

Película: American Psycho (American Psycho)

Año: 2000

Director: Mary Harron ('The Notorious Betty Page', y series como 'L' o 'Big Love', etc)

Cast: Christian Bale ('Batman Begins'), Willem Dafoe ('Spiderman'), y Reese Witherspoon ('Una Rubia Muy Legal')

¿La había visto?: Sí, aunque creo que necesitaré alguna más

Medio: Descarga directa

¿Qué es?: ¿Qué se puede explicar de una película así? He de decir que me gusta, pero que comprendería a cualquiera que me dijera que la odia.

Personalmente he disfrutado como un enano con cada frase y cada plano dedicados a Christian Bale, como cada vez que veo la película.

Me recuerda mucho a Dexter Morgan, incluso creo que lo que necesita el protagonista, Patrick Bateman, es tener un código como él, el código de Harry. Le ayudaría mucho.

Christian Bale está enorme en el papel de yupi ochentero psicópata amante de la música y de los pequeños placeres de la vida. De qué trabaja Bateman es un misterio comparable al verdadero empleo de Barney Stinson, quitando sus arrebatos homicidas, es una vida que a mí no me importaría llevar.

Fotograma de Christian Bale en la película, el amo

El film está lleno a rebosar de secuencias míticas (algún meme como algunos sabréis), pero quedaos con la de las tarjetas de visita, es grandiosa.

Cosas: En un principio esta adaptación al cine del homónimo best-seller de los ochenta de Bret Easton Ellis (se ha llegado a decir que era autobiográfico) iba a ser dirigida por David Cronenberg ('Un Metodo Peligroso') y protagonizada por Brad Pitt y James Woods. Cuando finalmente tomó forma en las manos de Mary Harron, ésta tuvo que pelearse con los productores para que la cinta la protagonizara Christian Bale, ya que estos tenían en mente a Di Caprio y a Edward Norton, casi nada.

Patrick Bateman, el nombre del protagonista de la película, es el sobrenombre que utiliza Dexter Morgan ('Dexter') para adquirir el sedante para animales que usa para sus víctimas.

'La Guerra de los Mundos'

La Guerra de los Mundos

Película: La Guerra de los Mundos (War of the Worlds)

Año: 2005

Director: Steven Spielberg ('La Lista de Schindler', 'Salvar al Soldado Ryan', etc)

Cast: Tom Cruise ('Misión: Imposible'), Dakota Fanning ('Yo Soy Sam'), y Tim Robbins ('Cadena Perpetua')

¿La había visto?: Sí, en el cine, en Canal+ y ahora la he revivido

Medio: Descarga directa

¿Qué es?: Una película para ver en el cine por su derroche en efectos visuales y especiales, y sobre todo por su sonido. Es más que cine palomitero, es cine palomitero hecho por Spielberg, que algo es algo.

Dentro de lo que sería la película de invasiones más típica, el toque de genio de Spielberg se palpa en el ambiente. La banda sonora te mete en esta guerra como si hubieras sido uno de los primos que cayó en su día en la pesada broma de H.G. Wells.

Al principio os costará digerir a los hijos de Tom Cruise, pero luego se dejan querer. El protagonista de ‘Misión: Imposible’ se echa a la espalda toda una superproducción de Hollywood. Es el protagonista total y absoluto, pero lo lleva bien, él es experto en esto, y no te carga. La única que le hace sombra a Cruise es Dakota Fanning, que hace una interpretación de miedo.

Dakota Fanning  en un fotograma de la película

Las ínfimas muestras de humanidad que vemos en la película me hacen temer que, en una invasión real, los verdaderos enemigos puedan ser tus propios vecinos. Vais a sufrir mucho con los protagonistas, y eso es bueno, como película 'La Guerra de los Mundos' no es imprescindible, ¿pero qué lo es? Disfrutadla.

Cosas: Robbie, el cargante hijo de Tom Cruise está interpretado por Justin Chatwin, el infame Goku terráqueo y adolescente de 'Dragonball Evolution'. Si no os suena, mejor para vosotros.

'Midnight in Paris'

Midnight in Paris

Película: Midnight in Paris (Midnight in Paris)

Año: 2011

Director: Woody Allen ('Match Point', 'Annie Hall', etc)

Cast: Owen Wilson ('Starsky & Hutch'), Rachel McAdams ('Sherlock Holmes') y Marion Cotillard ('Origen')

¿La había visto?: No, primera vez

Medio: Descarga directa

Léa Seydoux

¿Qué es?: Es la razón por la cual estoy aún más avergonzado que antes por no haber visto todas y cada una de las películas de Woody Allen.

Es una película agradable, entretenida, original… para resumir, deliciosa, exquisita.

Es cine. Si el cine se inventó para algo fue para eliminar barreras que solo hay en la vida real, aquí Woody Allen coge una historia, una historia en su mente y simplemente la materializa en forma de cine y del bueno. No esperaba que me fuera a gustar tanto.

Owen Wilson da la talla bastante, se porta. Los bellos rostros femeninos de McAdams y Cotillard hacen el resto. Descubrimos a Léa Seydoux, una bellísima actriz que tiene un papel de unos dos minutos en 'Malditos Bastardos' (la esposa de los LaPadite).

No quiero deciros nada de la fantasía que tiene la película porque es un viaje de poco más de hora y media que os recomiendo muchísimo emprender. Disfrutadla tanto como yo.

Cosas: En este tarro de sorpresas que es 'Midnight in Paris', hay una parte que me hizo especial gracia, una parte en la que a los que habéis visto ‘Origen’ vais a ver muchos paralelismos en la situación (Marion Cotillard es mi pista, no digo más)

'The Artist'

The Artist

Película: The Artist (The Artist)

Año: 2011

Director: Michel Hazanavicius (Las de ‘OSS 117’)

Cast: Jean Dujardin (‘OSS 117’), Bérénice Bejo (‘Destino de Caballero’) y John   Goodman (‘El Gran Lebowski’)

¿La había visto?: No, la premier

Medio: Descarga directa

¿Qué es?: ¿Hasta dónde va a llegar que lo retro vuelva a estar de moda? En el cine  hemos vuelto a los muertos vivientes, a las películas de mafiosos y ahora al cine mudo.

 Durante los primeros compases de la película te preguntas a ti mismo, ¿Si dejo de  verla quedaré como un inculto cinematográfico? ¿Debo seguir? ¿Acaso no tengo  sensibilidad? Y mientras en tu mente chocan todos estos pensamientos te das cuenta de que ya estás atrapado en la película, eres uno más.

La magia con la que te ha atrapado es cosa de Ludovic Bource, que utiliza la música para contar una historia, una historia muy bien contada sin ni una palabra (casi).

Un guiño de Bérénice Bejo, más que mil palabras

El uso y el dominio del lenguaje del cine es sublime y genial, y el rostro de Dujardin realmente logra transportarte a otra época, tanto, que cuando identificas un rostro en la película (apenas cuatro) como el de John Goodman, sales como de una burbuja, como si te despertaran de un sueño. Si no conocíais a Bérénice Bejo vais a caer en su trampa.

Dicho esto, no sé si me ha gustado mucho o poco, pero creo que he hecho bien en verla, se agradece algo de originalidad entre tanto bodrio disfrazado de 3D.

Cosas: Gusta mucho en los Oscars, nominada entre otras, a las grandes: Película, Director y Actor.

'Un Método Peligroso'

Un Metodo Peligroso

Película: Un Metodo Peligroso (A Dangerous Method)

Año: 2011

Director: David Cronenberg (‘Promesas del Este’, ‘Una Historia de Violencia’, etc.)

Cast: Michael Fassbender (‘Malditos Bastardos’), Keira Knightley (‘Piratas del Caribe’), Viggo Mortensen (‘El Señor de los Anillos’) y Vincent Cassel (‘Ocean’s Twelve’)

¿La había visto?: No, era mi primera vez, lo juro.

Medio: Online en Divxonline.es

¿Qué es?: Después de terminar de ver la película no sé si soy demasiado para ella o ella es demasiado para mí. Ignoro por qué Cronenberg vio una película en la relación entre dos eminentes psicoanalistas de época (Jung y Freud), pero yo no veo nada. Una relación fría y demasiado intelectual en la que se meten dos actores, Otto Gross (Cassel) y Sabina Spielrein (Knightley) que entre unos y otros ponen la vida de Jung patas arriba, así como su relación con Freud, con el que mantiene una constante tensión a cerca de la teoría de éste de que todos los problemas de las personas tienen su base en el sexo.

Michael Fassbender (Carl Jung) y Viggo Mortensen (Sigmund Freud)

Solo he disfrutado con las interpretaciones. Fassbender y Mortensen están magníficos y Keira Knightley está como desquiciada (y le gusta que la azoten).

Igual cuando tenga 40 años la vuelvo a ver y me gusta más, mientras tanto, buscaré aficiones más ligeras. Como veréis tampoco hay mucho spoiler, no querría evitar que la disfrutaseis tanto como yo (repito que hay azotes y cosas sobre masturbación femenina que os atraerán jovenzuelos).

Cosas: Viggo Mortensen se ha convertido oficialmente en el actor fetiche de David Cronenberg. Desde que rodaran ‘Una Historia de Violencia’ en 2005, repitieron tándem en ‘Promesas del Este’ en 2007 y ahora en ‘Un Método Peligroso’. Pero aquí no acaba la cosa, el director prepara una secuela de ‘Promesas del Este’ para el año que viene en la que, obviamente, también participará Viggo.